Что такое идеальная гитара? Для кого-то
это обычная ленинградская "шестиструнка". Для кого-то – доставшаяся в
наследство от деда русская "гитара семиструнная!.. Вся душа полна тобой, а
ночь такая лунная!!!". А для московского музыканта Сергея Садова – это два
грифа, тридцать две струны, особый строй, сдвоенные струны "для усиления
басов", кельтские и языческие символы на корпусе
ИМЯ: СЕРГЕЙ САДОВ
ВОЗРАСТ: 47 ЛЕТ
МЕСТО ЖИТЕЛЬСТВА: МОСКВА
ОБРАЗОВАНИЕ: ВЫСШЕЕ – ПУШКИНСКОЕ
МУЗУЧИЛИЩЕ, ГОСУДАРСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ УЧИЛИЩЕ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ
ПРОФЕССИЯ: МУЗЫКАНТ
ИСТОЧНИК ВДОХНОВЕНИЯ: НАУЧНАЯ ФАНТАСТИКА,
ФИЛЬМЫ, МУЗЫКА
ТВОРЧЕСКОЕ КРЕДО: БОГ ЗОВЕТ
ЖИЗНЕННОЕ КРЕДО: БЫТЬ СВОБОДНЫМ И
НЕЗАВИСИМЫМ
Когда автор шел по Старому Арбату на
встречу с Сергеем Садовым (именно там его можно застать каждый день, играющего
"психоделический альтернативный классицизм", как говорит сам Сергей),
в голове у него крутился простой вопрос: зачем пытаться объединить в одном
инструменте гусли, ситар, гитару и балалайку? "Звук нового инструмента я
услышал во сне, – рассказал нам Сергей Садов. – И как только проснулся – сразу
к пианино. Зафиксировал и понял, что гитарного диапазона недостаточно. Решил –
всё, все свои гитары продаю, буду делать новый инструмент. Так появилась
"Гранд-садора": здесь 32 струны, "ситарный" блок,
увеличенная мензура, скаллопированные лады, особый строй, midi-датчик и еще
куча аппаратуры "за кулисами". Но когда ее сделали, встал вопрос: а
как на ней играть? Я же не умел. Пришлось учиться по новой".
Меряемся мензурами
Так чем же "Гранд-садора"
отличается от обыкновенной гитары? Первое, что бросается в глаза, – два грифа и
куча струн (некоторые из них сдвоены). Однако два грифа сегодня не такая уж
редкость. На сцене периодически появляются не только двух-, но и трех-, и
четырехгрифовые гитары. С большим количеством струн экспериментировали еще в
начале ХIХ века – в музеях сохранились семнадцатиструнные инструменты. А как
звучат сдвоенные басовые струны, украшающие нижние частоты (каждая вторая
струна в паре настраивается через октаву к первой, при игре задевают обе одновременно),
вы можете послушать в любом гитарном магазине. Там обязательно найдется пара
"двенадцатиструнок" – это та же "шестиструнка", но у нее
как бы две струны вместо одной.
А вот увеличенная мензура (расстояние от
порожка до задней подставки, или длина открытой, не зажатой ни на одном ладу,
струны) - это уже серьезно. Как объяснил нам Сергей, мензуру проще всего
сравнить с колоколом. Чем он больше, тем звук ниже. У скрипки же мензура,
наоборот, маленькая, поэтому и звук высокий. У классической гитары мензура
равна 650 мм.
У "Гранд-садоры" - 740, близка к бас-гитарной. Однако за счет
большого количества струн диапазон "Гранд-садоры" покрывает и бас, и
классическую гитару. Соответственно, и возможности шире - доступны очень сложные
аккорды. Но есть и минусы - играть становится тяжелее. "Вспомните
контрабас. По форме он такой же, как скрипка, но сыграть так же виртуозно
невозможно - мензура большая, - объяснил Сергей. - Для игры на
"Гранд-садоре" необходимы мощные и гибкие руки. Без этого даже аккорд
не зажать".
Что касается скаллопированных ладов
(полукруглая выемка между металлическими порожками на верхней стороне грифа),
они встречаются и на "обыкновенных" гитарах. Например, гитарист Ингви
Мальмстин принципиально использует гитары со скаллопированным грифом. При игре
пальцы музыканта не касаются накладки грифа, а контактируют только со струнами.
За счет этого уменьшается трение и улучшается контроль при исполнении подтяжек
и вибрато, однако игра на гитаре со скаллопированными ладами требует от
музыканта особой чуткости.
В восточной культуре глубокие лады играют
особую роль - повышают интонационную гибкость инструмента. Например, на ситаре
можно, зажав струну на одном ладу, сыграть всю гамму, подтягивая ее на нужную
высоту. Конечно, и на обыкновенной гитаре можно делать подтяжки,
"бенды". Однако, как объяснил Сергей, выше, чем на тон-полтора, не
получится. Для этого нужна еще и большая мензура. И чтобы обойти это
ограничение, гитаристы делают "машинки" - Tremolo, Floyd Rose.
"Но у машинки другая проблема, - говорит Сергей. - Она подтягивает или
опускает все струны сразу. Поэтому на машинках играют в основном партии соло. А
я могу взять аккорд и потянуть единственную ноту, при этом аккорд никуда не
"уплывает".
Всегда в строю
"Гранд-садора" примечательна не
только конструкцией, но и особой настройкой. Строй на верхнем грифе - что-то
среднее между русской "семистрункой" и гуслями. Только добавлена
восьмая струна, и в целом он немного понижен. "С помощью боковых колков я
хотел добавить струны так же, как и на "ситарном" блоке. Но потом
передумал", - говорит Сергей".
Пятиструнный блок на нижнем грифе ближе
всего к индийскому инструменту вина. "В целом эта конструкция позволяет
совмещать разные культуры, объединять славянские и азиатские музыкальные
традиции, - объяснил Сергей. -К примеру, я "прохожусь" медиатором от
начала "ситара" до самого конца нижнего грифа. А там, на пятиструнном
блоке, зажат какой-нибудь русский аккорд - такого синтеза вы больше нигде не
услышите". Кстати, все 32 струны Сергей запросто настраивает по тюнеру за
пять минут.
По словам Сергея, на "чистом"
звуке в "Гранд-садоре" можно услышать русские гусли, арфу, балалайку,
ситар, вину и арабскую лютню. Но если задействовать ту "кучу аппаратуры за
кулисами", в основе которой лежит гитарный синтезатор,
"Гранд-садору" можно превратить в любой инструмент мира, даже духовой
или ударный. "Для игры разными звуками мало просто прицепить к порожку
midi-датчик и настроить сэмплер, - говорит Сергей. - Чтобы передать звучание
восточных инструментов, одной гитарной техники мало. Например, стоит у вас дома
фортепиано. Один музыкант сыграет на нем Рахманинова, другой - блюз. Инструмент
один, а мышление-то разное. Если я "включаю" виртуальный дудук, так я
и на настоящем сыграю. Пусть не виртуозно, но базовые вещи умею. А если вы
хотите "как на ситаре", нужно разбираться в восточной школе".
Чтобы понять, чем восточная школа
отличается от западной, мы обратились к специалисту по индийским инструментам
Андрею Бочко. Андрей объяснил, почему гитарист из музучилища никогда не сможет
сыграть "как на ситаре": "Европейскому музыканту, чтобы сыграть
индийское произведение, придется заново всему учиться. В западной школе в
октаве 1 2 нот, а в индийской - 22. У нас между "до" и "ре-бемоль"
пусто. А в индийской школе между ними, грубо говоря, промежуточные ноты. На
рояле вы таких клавиш не найдете. Но вообще гитары, скрипки и другие
европейские инструменты позволяют их извлекать - например, делать
"ситарные" подтяжки в четверть тона. Дело именно в школах игры -
европейские музыканты такие возможности никогда не развивали".
Игра на костях
Посмотрев на "Гранд-садору"
снаружи, мы, конечно же, захотели узнать, что у нее внутри. Гитарный мастер
Дмитрий Сушков рассказал, какие ингредиенты он использовал для приготовления
такого необычного блюда. Для деки инструмента выбрали клен - как за его особую
звонкость, так и за повышенную прочность. Из-за большого количества струн дека
гитары испытывает огромные нагрузки. Например, на обычной
"шестиструнке" струны создают 80-килограммовое давление. А на
"Гранд-садоре" целых 32 струны. Гриф сделан трехслойным (в некотором
смысле это стандарт для современных гитар), чтобы избежать
"перекоса". Дерево уже в готовой гитаре постоянно изгибается, дышит и
впитывает влагу из воздуха.
Окаменелую кость мамонта для порожков
также выбрали не случайно. Такой порожек присутствует на всех ситарах и придает
им особое звучание. Во время колебания струна трется о кость - отсюда
знаменитый дребезжащий ситарный звук, богатый гармониками.
"Это, пожалуй, самый нестандартный
проект из всех, которые я делал, - рассказал Дмитрий. - И самый трудный. В
самом начале семимесячного срока разработки я проконсультировался с
профессиональным ситаристом, изучал ситар. Многое пришлось делать вручную,
старые заготовки просто не работали. Иногда инструмент приходилось подолгу
держать на весу - на станок он не укладывался. А закончили инкрустацией из
ракушек - вручную, с помощью стоматологических бормашин".
"Гранд-Садора"
Идеальный инструмент для психоделического
альтернативного классицизма
ИНКРУСТАЦИЯ
Кельтские и языческие символы на корпусе
инструмента, выполненные вручную из ракушек, - эта часть его души
СИТАРНЫЙ БЛОК
12 струн "ситарного" блока
звучат не только при ударе медиатором. Как и на настоящем ситаре, они
резонируют, когда музыкант играет на основных струнах, создавая богатый
гармониками фон
ВЕРХНИЙ ПОРОЖЕК
Широкий порожек из окаменевшей кости
мамонта - неотъемлемая часть "сигарного" блока. Колеблющиеся струны
трутся об него, и их звучание обогащается звонкими гармониками
ГИТАРНЫЙ МИНТЕЗАТОР
Благодаря MIDI-датчику и гитарному
синтезатору музыкант может играть звуком любого инструмента
***
ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРКТЕРИСТИКИ
МАТЕРИАЛЫ
Дека, корпус, гриф: горный волнистый
клен.
Накладка на гриф и подставки для струн: черное
дерево Порожки: кость мамонта Инкрустация: белые и зеленые ракушки (жемчужница
и гелиопис)
Пьезозвукосниматель Highlander с
предварительным усилением без темброблока Midi-датчик Roland CK-2
***
ГИТАРА PICASSO
4 грифа, 42 струны и 2 года работы.
Гусли, мандолина и "обычная" гитара в одном инструменте. Это шедевр
"Пикассо"
Да-да, именно так называется этот
инструмент, созданный канадским мастером Линдой Мензер специально для джазового
гитариста Пата Метени. "Пат попросил меня сделать гитару с как можно
большим количеством струн", - вспоминает Линда. У нее тонкий корпус из
ели. При этом настроенный инструмент испытывает давление в 400 кг-в четыре раза
больше, чем у обыкновенной гитары.
***
АРФА-ГИТАРА
Или, если по-английски, Harp-guitar
Инструмент более чем с двухвековой
историей и знаменитыми "пользователями" от итальянского виртуоза
Паскуале Тараффо до гитариста Led Zeppelin Джимми Пейджа. В общем случае
арфа-гитарой называется любая гитара с дополнительными "открытыми"
струнами - зажать их на определенном ладу невозможно, соответственно, каждая
струна позволяет извлечь всего одну ноту.
***
ГИТАРА ШТРЯНИНА
1934 год. Советский союз. Первая
"пятилетка" в самом разгаре
В свободное от работы время парторг
Штрянин из колхоза "Гигант" деревни Бессоновка все что-то
пилит-пилит, клеит-клеит на кухне и ведет себя, мягко говоря, весьма
подозрительно. Но не торопитесь с выводами, товарищи! Штрянин всего-навсего
изобретатель-самоучка, а пилит и клеит он свое драгоценное детище -23-струнную
электрическую гитару. Где сейчас находится гитара Штрянина, история, а точнее,
архивы ГИМН (Государственного института музыкальной науки), умалчивает. Однако
вместе с чертежами и фотографиями готового инструмента сохранилось и письмо
мастера, в котором он сообщает, что "уже отыграл концерт в сельском
клубе" и принялся за следующую новацию - тоже гитару, уже 38-струнную. На
фото - не гитара Штрянина, но нечто похожее.
СТИК И ГИТАРА УОРРА
Стик - это специальный инструмент для
игры "теппингом", разработанный Эмметом Чапменом в середине 1960-х
Теппинг, или так называемая
"фортепианная техника", - это особый способ извлекать ноту резким ударом
пальца по струне на определенном ладу. Это позволяет - в отличие от
традиционной игры, когда в "создании" одной ноты участвуют обе руки,
- "разделить" руки и извлекать ноты всеми десятью пальцами. Теперь
каждая рука может вести свою независимую мелодическую линию, брать аккорды -
прямо как на фортепиано. Но на традиционной гитаре теппинг-гитарист
сталкивается с определенными трудностями, поэтому с распространением теппинга
началась разработка и специальных инструментов для него. Так и появился стик, который
внешне напоминает чрезвычайно широкий гриф от гитары без корпуса с 8, 10 или 12
струнами. А гитара мастера Марка Уорра - это главный конкурент стика. Warr дает
гитаристу возможность использовать не только теппинг, но и всем известные
пальцевую и медиаторную техники.
***
ТРИТАРА
Тритара - это трехгрифовая шестиструнная
электрогитара
Разработана математиками Самюэлем Годе и
Клодом Готье из канадского университета Монткона. А также одна из самых
серьезных инноваций в области струнных инструментов за последнее время. Самая
соль три-тары в струнах - они Y-образной формы. В отличие от традиционных
линейных струн, удар по Y-образной вызывает не только колебания основной
частоты и разнообразные гармоники (частоты в целое число раз кратные основной
частоте), но еще и негармонические колебания, которые характерны, например, для
такого инструмента, как гонг, объясняют создатели тритары. В зависимости от
техники тритара покрывает диапазон от гитары до колокола. Поэтому она
представляет принципиально новый класс струнных инструментов".